Bedeutung von Smog Rock

In Smog Rock thematisiert Udo Lindenberg das Leben in einer von Smog geplagten Stadt und dessen Auswirkungen auf die Menschen. Der Protagonist joggt durch die Straßen und beschreibt die schlechte Luftqualität mit einem Augenzwinkern. Er fühlt sich sogar 'high' vom Dröhnoxyd und kommt aus der Puste, während er zu seiner Liebsten eilt, die im dichten Nebel steht.

Die wiederholten Refrains offenbar die Sehnsucht nach Nähe und Intimität, wobei die Gasmaske sowohl als Schutz als auch als Hindernis dargestellt wird. Lindenberg bringt humorvolle Elemente ein, indem er das Taxi mit Air-Condition und einer Minibar erwähnt, das eine leichte, fast surreale Atmosphäre schafft. Durch diese Kombination von modernem Stadtleben, romantischer Suche und einem leichten Hauch von Absurdität entsteht ein spannender Kontrast, der zeigt, wie das Leben in der Großstadt und zwischen den Menschen gehandhabt wird.

Lindenbergs Zeilen über ein 'neues Gift' und die Unfähigkeit, die Sterne zu sehen, unterstreichen ernstere Gedanken über Umwelt verschmutzung. Doch trotz dieser ernsten Themen bleibt die Musik verspielt und optimistisch, was die Leichtigkeit der Beziehung zu seiner Liebsten betont.

Insgesamt ist Smog Rock eine gelungene Mischung aus Humor und kritischen Gedanken zur Umwelt, die in einer spritzigen und eingängigen Melodie verpackt sind.